宋《绣羽鸣春图》（北京故宫博物院藏）

 《绣羽鸣春图》是宋代一幅绢本设色画作，纵25.7厘米，横24.1厘米，现藏于北京故宫博物院。

画面主体：画中描绘了一只美丽的山鸟，单足立于太湖石上。这只山鸟神情凄楚，啼鸣不止，右爪不安地刨动。细观之下，可以发现它被一根细绳系于石上，失去了自由。这种描绘方式使得画面充满了深婉的寓意，引人深思。

艺术手法：

对比手法：太湖石的皴染较为粗疏，与小鸟翎毛的精细描绘形成了鲜明的对比。这种对比不仅突出了小鸟的形象，也使得画面主次分明，更加引人注目。

空白背景：画面周围不设衬景，这种空白的处理方式更显鸟之孤独，增强了画面的感染力。

表情描绘：禽类本无表情，但画家巧妙地借鉴了人类眼睛的画法来表现小鸟的心理。这种创新的手法堪称妙笔，使得画面更加生动有趣。

文化寓意：画面中小鸟被细绳系于石上，失去了自由，这与宋欧阳修的诗句“始知锁向金笼听，不及林间自在啼”有着异曲同工之妙。都表达了对自由的向往和对束缚的反抗，寓意深远。

款识与著录：本幅画作无款识，但钤有鉴藏印“宋荦审定”。裱边题签为“宋人画绣羽鸣春”。该画作存于《宋人集绘》册中，并被《石渠宝笈三编》著录，具有较高的历史和艺术价值。

总结：《绣羽鸣春图》以其独特的艺术手法和深远的文化寓意，成为了宋代绘画中的佳作。它不仅展示了画家高超的绘画技艺，也反映了宋代文人对自由和自然的向往与追求。