刘晶晶讲中国美术馆馆藏吴昌硕《绿梅》

绿梅

作者：吴昌硕

年代：1916年

尺寸：148.5×160cm 

这幅作品是海派巨匠吴昌硕先生所作的《绿梅》。梅花，位于梅兰竹菊”四君子“之首位，它具有傲雪、傲霜、不畏严寒的君子品格，成为古今画家喜爱并乐于表现的题材。吴昌硕酷爱画梅，自称“苦铁道人梅知己”。杭州余杭超山的古梅是吴昌硕先生的精神所寄，也是其创作的源泉。1927年，耄耋之年的吴昌硕再次来到超山，在一株古梅旁选定了长眠之所。他离世后，其家人将他安葬在这里，完成了他钟情于梅花、与梅为伴的心愿，这也充分印证了画家“物我两化”的文人境界。

此幅《绿梅》是“以书入画”的典范，正所谓“石如飞白木如籀”。吴昌硕擅用篆籀的笔法来表现梅花枝干粗犷厚重、苍劲如铁的感觉，他形容梅花枝干为“蛟龙”“黑龙”“虬枝”“瘦鲛”，用焦墨和秃笔在纸面上纵横来去，用雄浑古拙的笔意来传达他“画气不画形”的艺术主张，用不同笔法描绘不同物相。例如，他讲“蝌蚪老苔隶枝干，能识者谁斯与邕”，又说“法疑草圣传，气夺天池放”，道明了枝干用隶书，苔点使用藏锋的圆点，而勾写花瓣则使用草书笔法等等。这幅梅花作品充分展示了吴昌硕在状写梅花时用笔的妙处，以及他“以书入画”所达到的高度，成了海派绘画后期的经典之作。