伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因《犹太新娘》

这是伦勃朗为儿子儿媳所作的画，他希望儿子儿媳能够像《圣经》里的以撒和利百加一样，幸福美满、多子多孙。简洁清新的三角构图，男女主角胸前的手交于画面中心，也正是作品寓意的核心,完美展示出崇高和深厚的爱情。男子衣服的金黄色以及女子华美的朱红色裙子、橘红色上衣，人物的服装奢华耀眼，让人感受到喜庆的愉悦。

伦勃朗用重彩浓笔渲染出美好、亲切、几近虔诚的气氛。两人的手在华服的重彩烘托下，显得真实而质地细腻。手的姿态也充分表现出爱情的语言。男人的左手温柔地按在女子肩头，女子右手轻置于腹部，左手则搭上男子的右手，同时感受生命与爱情的震颤。这幅作品的意义和力量旨是表现一种人皆有之的感情：“爱情”！简洁清新的三角构图，完美展示出崇高和深厚的爱情。男主角放在女主角胸前的手，和女主角具深浓情意的手，交于画面中心，也正是作品寓意的核心。

人物的服装奢华耀眼，让人感受到喜庆的愉悦，画中运用了两种色调，男子衣服的金黄色以及女子华美的朱红色裙子、橘红色上衣。整个画面颜料涂得很厚，主要部分直接用刮刀刮抹而成。新娘鲜艳的红裙子上点缀若金色的亮光，与她项上的黄金饰物彼此呼应。那明亮的黄色在红裙的衬托下发出点汁状的亮点。光线似乎不是从外部投射过来，而是直接来自人物身体的内部。他的厚涂法极大地增加了颜色的表现力。看似杂乱随意的笔触，却又完美的塑造了衣饰的肌理。新娘手上的珠宝晶莹闪耀，有透明感，也全靠粗笔触塑造出来。

 伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（1606—1669），荷兰现实主义绘画巨匠。生于莱顿一个磨坊主的家庭，家境贫寒。曾跟随当地画家亚各布学画，后来又到阿姆斯特丹学画。1632年开办新画室，进行了大量创作。他的一生留下了500多幅油画，把荷兰的肖像画、历史画和风景画发展到了极致，为油画的发展作出了贡献。