电影《简·爱》（Jane Eyre）主题曲-震撼灵魂.抚慰心灵
（二）“洛伍德”则勾勒出简·爱少女时期寄宿学院的生活，细致单纯却也苦闷拘谨，淡淡地透露了简爱好友海伦横死的悲剧，因此整首作品弥漫着一股苦愁的焦味。
（三）“前往桑菲尔德”描写长大后的简·爱，离开学校前住桑菲尔德庄园担任家庭教师的旅程，是一段十分欢快的乐章，终于一扫前头部分配乐的沉郁色彩，充满了对新生活的期待。在作曲手法上展现了饱满华丽的管弦乐风采，在奔腾烂漫的神韵中又带着几分古朴的优美情怀。
（四）“在桑菲尔德”以轻快愉悦的民间舞曲，表现庄园内的纯朴悠闲，和乐甜美的田园生活。然后“梅森先生的到来”曲风一转重回到气息阴暗的主题，了此地外表下迥然于光明的阴暗面，神秘禁忌的阁楼，行迹阴森的仆役，黑夜中怪异的哭号和不能告人的袭击事件，威廉姆斯以阴沉的笔调描绘阴暗诡谲的秘密，对焦虑与不安的情绪掌握得体他写出了故事中的黑暗面，但仍巧妙的维系了整体配乐在音色和情感上的平衡。
（五）“会面”描写简·爱与庄园的主人罗切斯特先生的相遇，以吉他和幽静的笛声合奏出简·爱的主题，单纯而柔美，优雅的笔含而不露地触流泻出款款深情，似乎能听到娟细的鹅毛笔在纸张上流淌的“沙沙”声，感觉格外动人。然而在简·爱与罗切斯特的婚礼上，音质空洞冰冷的电子乐器，在种种压抑与欺瞒终于行至爆发的之际刻画出令人陡然心寒的悲剧性转折。
（六）“穿越原野”描写万念俱灰的简·爱千里跋涉，漂泊返乡的悲伤旅程，简·爱的主题变奏充满了哀伤与挣扎，音乐随着故事走进了一种无奈与感伤，简·爱的主题旋律一次次若隐若现地扬起时，看似华美依旧，却承载了更多的哀愁与萧瑟。
（七）“复苏”配乐中始终维持着英式格调的含蓄之美，曲子中仅管乐流露出真切的情感，然而表现却极为内敛自持，将此角色的形象，与对简·爱发乎情止乎礼的情愫表达的相当传神。
