张大千仕女画欣赏

  在张大千(1898—1983)的人物画里，多以画女性居多，一个重要原因是张大千认为“男人不如女人美，不如女人入画”。在他看来，这世上够得上“奇”的男人实在太少，所以他有“眼中恨少奇男子，腕底偏多美妇人”之句。他善于画美人，也懂得欣赏美人，在他的笔下既有优雅的少妇，风华绝代的仙女，也有受了惊吓的贵妃，各种类型、各种情绪美人的风情，都被他刻画得细致入微。张大千选择美人作为自己的主要描摹对象，也是为了继承和发扬中国人物画传统。当年书画大师叶恭绰曾对张大千说，“人物画一脉，自吴道子、李公麟后已成绝响，仇实父失之软媚、陈老莲失之诡谲，有清三百年，更无一人焉 ”，力劝他放弃花卉山水，专攻人物。张大千之所以西去敦煌临摹魏、隋、唐、宋各代壁画，想必与朋友的建议和个人的追求不无关系。

  张大千一生喜欢看川剧和京戏，他认为戏里的美人最美，除了古装的服装美之外，他也喜欢戏中女子脸部的化妆，因此在描绘女子面部时，他承袭唐代的三白画法，将额头、鼻子和下巴处留白，并以红润的脸颊陪衬，使得脸孔的轮廓线条分明。除了以“三白法”勾绘面孔外，张大千在人物眼部的刻画上显得更具特色。中国画以人物为最难，山水花鸟次之，因为人物画最传神之处乃是人物的眼神。苏轼在《传神记》中谈到顾恺之的“传神写照”时曾说：“传神之难在目”。为了实现眼部的传神，张大千在画时，凭借深厚的艺术功力，先描出眼眶，再勾出瞳仁的轮廓，用淡墨渲染二三次，再用浓墨重勾一遍，即使美人妙目跃然纸上。无论是观音、山鬼、明妃、仕女这样的古代传统女性，还是新时代的摩登女郎，所有女性的脸部结构，特别是眼睛和嘴唇的构造，基本上是一致的，是那种张大千所欣赏的理想美类型。

  同样源于戏剧，张大千笔下的仕女在姿态动作间，也可看到戏剧人物的影特其是名角，其眼神、指法、举手投足，身段姿态无一不美。著名的京剧大师梅兰芳上妆后的脸谱及身段就被他认为“浑身都是画稿子”。因此张大千巧妙地将戏剧的身段动作引入画作，使笔下的美女顾盼生姿。除了脸和身段外，手是仅次于眼睛的传递情感的重要工具。

  中国画中亦有：“画人难画手，画树难画柳，画兽难画狗”的说法。张大千不但能细腻传神地描摹表现真人之手的具象，而且手部的丰腴和健康，可以明显地看出受佛教画的影响。他曾在1951年时得意地对人讲：“别的我不敢讲，但是我在敦煌临了那么多壁画，我对佛和菩萨的手相，不论它是北魏、隋唐，还是初唐、盛唐、中唐、晚唐以及宋代、西夏，我是一见便识，而且可以立刻示范，你叫我画一双盛唐的手，我决不会拿北魏或宋初的手相来充数，两年多的功夫没有白费哟！”

  有别于傅抱石所绘仕女的潇洒入神，风格高古；齐白石仕女的神态生动；林风眠仕女的色彩浓丽，张大千的仕女可谓清丽秀雅、别有风姿。因为他眼中的美人标准要比常人苛刻得多，不仅要长得美，而且气质要“娴静娟好，有林下风度，遗世而独立之姿，一涉轻荡，便为下乘”。他笔下的美女端庄健康，充满青春活力，不乏当代女性的气息与风采。