陈洪绶《扑蝶仕女图》
明 陈洪绶 《扑蝶仕女图》 93.7cm×45.7cm 绢本 设色 上海博物馆藏
《扑蝶仕女图》描绘两名妙龄女子一前一后赏花扑蝶之态。为首的女子身姿曼妙，云鬟雾鬓，手拈一枝桃花，蹑手蹑脚而行，好像生怕惊动了身旁的蝴蝶；后方的女子将手中纨扇高高举起，伺机扑蝶。全图背景留白，画家通过对桃花、蝴蝶，以及人物动态和神情的塑造，使一幅仕女游春图跃然纸上，而女子举手投足间又表现出舞台艺术的神韵，展现了画家吸收戏曲艺术美感的造型特色。
明代画坛流派纷呈，文人画中以山水、花鸟最为兴盛，人物画相对式微。明中期后，手工业、工商业逐渐繁荣，人物绘画的重点逐渐从宫廷转向民间，仇英、唐寅是代表人物。明末，以陈洪绶、崔子忠、吴彬、曾鲸等为代表，人物画出现了“中兴”局面。
扑蝶仕女图》是他晚年的作品，上有作者的自题：“老莲洪绶画于护兰居。”有专家认为，根据存世作品看，“护兰居”署款出现在陈洪绶定居杭州（1649年）之后，这一时期陈洪绶创作数量惊人。
“花朝扑蝶”是古代一项民俗节庆活动，参加者以妇女、儿童居多。“扑蝶仕女”是仕女画中的一类典型形象。陈洪绶的《扑蝶仕女图》，画了两名仕女作扑蝶之戏。画中仕女容貌秀丽，云鬓乌浓。看脸部细节，陈洪绶用的是“三白法”（此技法一般认为起源于唐代宫廷画家张萱、周昉），额、鼻、下颚皆敷以白粉，有一种华贵的艺术效果。图中人物体态纤弱，头部较大，是其仕女画的典型姿态。
陈洪绶和崔子忠二人同以清雅高古、夸张变形的人物画闻名，在中国绘画史上并称为“南陈北崔”。2008年底，“南陈北崔——故宫博物院、上海博物馆藏陈洪绶、崔子忠书画特展”在上海博物馆举行，该展是三百多年来两位绘画大家的首次“相聚”。上海博物馆原馆长陈燮君认为，陈洪绶所创作的人物画图式，经明清画家的承续，由任伯年等“海上三任”发扬光大，无形之中成为中国人物画由中古向近代转型的杰出代表。
陈洪绶所画仕女，高古脱俗又天真活泼，从夸张仪态中见女子风韵，反映出他师法唐人仕女又有创新。正在宁波美术馆举行的“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展·宁波特展”，展出了陈洪绶《扑蝶仕女图》（上海博物馆藏）的高清出版打样稿，陈列在1号厅“千古丹青 寰宇共宝”之“明丽煊耀”板块。
陈洪绶（1599—1652），字章侯，号老莲、悔迟，浙江诸暨人，明末清初书画家、诗人。他擅长人物，精工花鸟，兼能山水，其中又以人物画成就最高。张庚在《国朝画征录》中评说其人物画“力量气局，超拔磊落，在仇（英）、唐（寅）之上，盖明三百年无此笔墨也”。
